Edouard Vuilard


 

“Algumas das pinturas mais sedutoras do fin-de-siècle Paris” – The New York Times

Uma nova visão da carreira do artista francês Edouard Vuillard, da vanguarda da década de 1890  à domesticidade urbana dos retratos posteriores menos conhecidos. A apresentação centra-se na inspiração fornecida por amigos e patronos, cujo apoio tornou-se inseparável para a realização do artista.

Com cerca de cinquenta obras de arte importantes em várias mídias, a exposição se estende por projetos passados pioneiros do Jewish Museum, de Nova York, sobre a importância dos colecionadores e mecenas para o desenvolvimento da arte moderna.

Foto: Divulgação

 

Início Artístico de Vuillard: Filho, Artista, o Profeta

Quando jovem na década de 1890, Vuillard foi um membro de um grupo parisiense de artistas de vanguarda conhecido como o Nabis (“profetas” em hebraico e árabe). Levando sua inspiração a partir do pós-impressionista Paul Gauguin, o grupo usou de forma simplificada as cores puras para criar imagens decorativas,  carregadas de emoção. Durante seu período de Nabi, Vuillard produziu algumas de suas mais conhecidas obras de arte: pinturas de amigos e familiares em interiores quentes cheios de papéis de parede estampados, cortinas, tapetes e roupas. O envolvimento Vuillard com teatro experimental moderno o colocou em contato com grandes figuras da vida cultural parisiense e despertou seu interesse pela pintura mural.

Foto: Divulgação

 

A Musa e o comentário

Vuillard foi atraído pela importante a revista cultural publicada pela família Natanson, La Revue Blanche. A conexão do artista com Thadée Natanson levou Vuillard ao sucesso durante a década de 1890. De uma família de banqueiros, Thadée e sua mulher talentosa, Misia, foram os principais motores que reuniram a nata dos intelectuais parisienses, artistas de vanguarda, escritores, empresários teatrais, políticos e filósofos do período. A arte gráfica de Vuillards apareceu na revista, juntamente com a de outros artistas-Pierre Bonnard, Henri de Toulouse-Lautrec, Félix Vallotton, e outros.

Foto: Divulgação

 

Novos Patronos

Nos primeiros anos do século XX, Vuillard começou a expor na galeria de prestígio Bernheim-Jeune. Bernheim-Jeune foi o centro do movimento moderno na pintura e representava artistas tão importantes como Bonnard, Matisse, Renoir e. A arte de Vuillard continuou a se concentrar em interiores com figuras, nas quais os seus amigos artistas e círculo de patronos estão representados dentro de seu ambiente doméstico. Ele dizia: “Eu não faço retratos. Eu pinto pessoas em seus arredores.”

A amizade portentosa com Jos Hessel, sócio sênior de Bernheim-Jeune, e sua esposa, Lucy, tornou-se de importância central para a vida criativa de Vuillards. Patrocinadora, confidente e amante, Lucy Hessel tornou-se a mais freqüente modelo do artista aparecendo em muitas das pinturas de artistas, em obras sobre papel, fotografias  por um período de mais de quarenta anos.

Foto: Divulgação

 

Murais decorativos

Além de se tornar o retratista comentado de Paris entre guerras, Vuillard continuou a explorar em larga escala cenas e grupos de cenas de paisagens e arquiteturas da cidade, bem como interiores. Sua arte se desenvolveu em resposta às comissões de clientes influentes. Nos grandes projetos de decoração, o artista elaborou sobre os temas de Paris e de vida no campo: exemplos na exposição incluem The Album (1895, encomendado pelo Thadée Natanson), Place Vintimille (1908), e Le Grand Teddy (1918), uma pintura raramente vista encomendada para um café de Paris.

Foto: Divulgação

 

Fonte: gabineted.blogspot.com.br


Autor: Amantes da Vida

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